ANALISIS

Lucha de clases.

La lucha de clases es un papel determinante de la constitución de una sociedad en si, ya que de ella depende la relación de producción y así mismo por el nivel social la posición económica de la misma.

En este tema tocaremos el concepto entonces de las imágenes a lo largo de la historia y como es que basan la ideología y el modo de vida con el aspecto y materiales de las imágenes en las diversas clases en las sociedades mismas.
Esto si bien vemos a la ideología como algo que concierne al mundo en el que vivimos a su relación con la naturaleza con la sociedad y con los demás seres humanos. Tomando en cuenta que esta misma relación e ideología puede ser directa o indirectamente creada por las clases de oposición que exista entre las clases sociales.


IDEOLOGIA

La ideología es una manifestación de adecuación - inadecuación de lo real y que sirve como horizonte de lo vivido o por vivir. De esta manera se mueve la sociedad a sus diferentes formas de vida. Y esto se refleja en la simbolización en el estilo en la moda y en conjunto a la forma de vivir.

La ideología y la clase dominante.

En este segmento vemos que en general la ideología en general existe en todas las clases sociales es por ello que la ideología se halla dominado en una formación social por la clase dominante, si vemos como termino de comprensión la ideología siempre será la de la clase dominante aun que se cree de alguna manera la cohesión entre ellas.



Imágenes y lucha de clases: las clases sociales y la lucha de clases no figuran en ellas.

La producción de imágenes como lo vimos en el texto anterior es una práctica de clases, a través de ella se genera la lucha de clases sin confrontamiento real. Es por ello que debemos de huir de la manera simplista de analizar o razonar las imágenes, esto lo podemos hacer evitando tratar de ver lo que la imagen desea “mostrar” o tratar de ver que “se ve” y darnos cuenta que al crear las imágenes las diferentes clases ideológicas tratan de conseguir el “ver” las imágenes y que se extraiga la verdadera expresión de la ideología de la clase.
Es de todos estos conceptos que podemos extraer un verdadero análisis de la historia del arte si la analizamos acorde a su época a su clase económica – ideológica o política y región sin dejar de lado un psicoanálisis adecuado de los productores directos del arte o de las imágenes, como es el caso para la “interpretación del arte” vemos la sublimación “instinto sexual” ya que pone a la labor cultural una gran cantidad de energía. Y es así ya que este se puede transformar sin perder su fuerza y la última sin cambiar a la primera es por ello que se llama sublimación.
En esta rama vemos varias formas de expresión psicológica por ejemplo la expresión psicoanalítica del obrero se conoce como “huelga“ la huelga es una rebelión en contra del padre y es también una expresión Psicoanalítica. Para este caso se cita por ejemplo a Freud quien realizó un psicoanálisis de Leonardo Da Vinci ya que su fin era resaltar la coerción de la vida sexual de Da Vinci y como influía en su actividad artística.

PRIMER OBSTACULO

Todo se ve reflejado en una explicación psicológica que va mutando y variando la expresión artística dentro de la sociedad. Estas se pueden ver como categorías dependiendo del esquema psicológico en el que se analice.

Monografía del Artista

No podemos definir a la transmisión verídica de la “personalidad” de un artista como el objeto de la historia ya que esta es definida por el resultado de su acción y esta tiene un derecho de existencia científica.

Los análisis de Felipe II de napoleón y Lenin serán útiles como contribución a la lucha política e ideológica de clases, claro ejemplo este de la ideología como visión social relevante ya que es por esta lucha de clases e ideologías que se crearon otras y de allí la existencia misma de la ideología de sociedades actuales.

CONTRAPOSTO

Contrapposto es un término italiano para designar la oposición armónica de las distintas partes del cuerpo de la figura humana, lo que proporciona cierto movimiento y contribuye a romper la ley de la frontalidad.

Se usa en la escultura para dar sensación de movimiento. Una de las piernas está fija en el suelo y la otra se adelanta, los brazos hacen lo propio, mientras la cabeza mira hacia un lado simulando un paso.